Triển lãm Met Gala 2026: Tái định nghĩa chuẩn mực cơ thể trong lịch sử thời trang

By Hương Giang

Ảnh: AP Photo 

Theo hãng tin AP, triển lãm mang tên “Costume Art” do Metropolitan Museum of Art tổ chức không chỉ tôn vinh vẻ đẹp cổ điển, mà còn chủ động mở rộng khái niệm thẩm mỹ sang những dạng cơ thể lâu nay bị bỏ quên trong lịch sử nghệ thuật.

Ngay từ phần mở đầu, triển lãm đặt cạnh hình tượng nữ thần Aphrodite – biểu tượng của vẻ đẹp cổ điển – với thông điệp rõ ràng: đó chỉ là điểm khởi đầu, không phải chuẩn mực duy nhất.

Giám tuyển Andrew Bolton cho biết mục tiêu của triển lãm là “giành lại” những hình thái cơ thể từng bị lãng quên, bao gồm cơ thể mang thai, cơ thể già nua, người khuyết tật hay người có thân hình quá khổ. Triển lãm vì vậy được đánh giá là một trong những dự án “tích cực về cơ thể” rõ nét nhất mà bảo tàng từng thực hiện.

Điểm nhấn đặc biệt của “Costume Art” nằm ở hệ thống mannequin hoàn toàn mới, được xây dựng dựa trên cơ thể người thật thay vì theo chuẩn kích cỡ truyền thống của ngành thời trang. Khoảng 25 mannequin đã được tạo ra từ dữ liệu quét 3D của nhiều nhân vật khác nhau, bao gồm nhà hoạt động khuyết tật Sinéad Burke hay nhà thiết kế nội y Michaela Stark.

Việc sử dụng cơ thể thật giúp phá vỡ chuẩn “size 0–2” vốn thống trị ngành công nghiệp thời trang trong nhiều thập kỷ, đồng thời mang lại cảm giác chân thực và gần gũi hơn cho người xem.

Với hơn 400 hiện vật trưng bày, triển lãm không chỉ là câu chuyện về quần áo mà còn là hành trình khám phá mối quan hệ giữa cơ thể, bản sắc và xã hội qua hàng nghìn năm lịch sử.

Các khu trưng bày được chia theo chủ đề như “cơ thể mang thai”, “cơ thể già hóa” hay “cơ thể sống động”, nơi thời trang được đặt cạnh các tác phẩm nghệ thuật để làm nổi bật cách con người nhìn nhận chính mình qua từng thời kỳ. Một số thiết kế thậm chí đề cập trực tiếp đến những vấn đề như bệnh tật, suy giảm trí nhớ hay cái chết – những chủ đề hiếm khi xuất hiện trong thời trang truyền thống.

Triển lãm sẽ mở cửa cho công chúng từ ngày 10/5 và kéo dài đến đầu năm 2027, đánh dấu bước chuyển quan trọng trong cách các bảo tàng lớn nhìn nhận thời trang – không chỉ là thẩm mỹ, mà còn là một hình thức nghệ thuật phản ánh xã hội.

Giới chuyên môn nhận định, “Costume Art” không đơn thuần là một triển lãm, mà là tuyên ngôn về sự đa dạng và bao trùm trong thời đại mới. Khi chuẩn mực cái đẹp không còn bị giới hạn, thời trang cũng trở thành công cụ mạnh mẽ để kể những câu chuyện về con người – với tất cả sự khác biệt vốn có.